對于學習藝術設計的同學來說

閱讀是一件非常重要的事

藝術和設計需要不斷地汲取信息和靈感

學習他人，豐富自己

并且涉獵的領域不應局限在藝術和設計

無論是人文、哲學或科學都應該深入了解

今天，主頁菌將為大家推薦

2021年出的9本藝術設計類好書

無論你是對建筑、攝影、產品

還是雕塑、純藝、策展等方面感興趣

都可以找到適合自己的一本！

圖片

01

《設計人類學》

—— 轉型中的物品文化

主編：[奧地利] 艾莉森·J.克拉克 

# 產品設計

# 工業設計

# 設計史

談論“設計”，首先需要了解“人”。在國際設計學界，設計學科與其他社會學科的交互研究日趨成熟。其中，人類學是最重要的研究學科之一。

《設計人類學》匯編了14位國際設計理論界著名學者的文章，結合典型設計案例，以人類學的視角和方法，對設計相關的社會現象加以研究。例如對澳大利亞原住民的生活行為、習俗等的調查；對海地金融掃盲設計的研究；對波蘭蕾絲傳統手工藝在商品社會“復活”的研究等......通過分析物品背后的文化內涵及使用場景，探尋設計與人類本身行為和文化之間的關系，為新技術對未來可能帶來的圖景提出建設性與啟發性的設想。

02

《稍息》

——1981-1984年的中國

作者：[意大利] 老安

# 攝影

# 純藝術

老安，本名安德烈·卡瓦祖緹（Andrea Cavazzuti），是意大利圖片及視頻攝影家，畢業于威尼斯大學中文系。上世紀七十年代涉足攝影，1999年以獨立記錄片人的身份投身于影像藝術。

《稍息》是老安的首部攝影作品集，收錄了他1981到1984年在中國拍攝的190余幀照片，記錄下在“稍息年代”里，中國20多個城市的街頭戲劇與日常即景。在序中，陳丹青這樣形容老安的攝影：“老安講述的不是意大利故事，而是中國——奇怪，當他舉起相機，好似并不身在‘外國’，看‘外國人’。”

書中還收錄了陳丹青、劉小東、顧錚的評論文章，老安與奧利沃·巴爾別里、彭磊、馮夢波的對談。以及老安用中文撰寫的風趣幽默的散文作品：《氣呼呼的小詞典》，值得一看。

03

《策展哲學》

主編：[英]讓-保羅·馬丁

# 藝術管理

# 策展

# 藝術史

隨著各地展覽熱度越來越高，策展專業近幾年成為了熱門。策展是什么？策展性是什么？怎樣的展覽才是好展覽？

《策展哲學》是英國倫敦金史密斯學院視覺文化系“策展／知識”項目近五年的研究成果合集，創造性地提出“策展性”概念。書中的六個主題展現了思考“策展性”的方式，啟發讀者對策展進行哲學性與解構性的思辨。如果你對策展感興趣，想要從思維方法的角度了解策展，可以從這本書開始。

04

《建筑的故事》

作者: [英] 帕特里克·納特金斯

#建筑設計

#建筑史

作者帕特里克·納特金斯是約克大學建筑系教授，利茲理工學院院長，建筑和教育領域作家。《建筑的故事》自1983年費頓出版社首次出版以來，不斷更新、重印、再版，暢銷至今，成為建筑類著作中不可多得的口碑之作，也被評為建筑系學生必讀之書。

書中以數千年的建筑發展通史為線，講述從建筑文明開始到現代建筑藝術，不同建筑風格之間互有關聯。在討論建筑的同時，作者還極具文采地講述了建筑背后的歷史及文化。書中穿插近五百幅插圖，全景照片、細節詳圖、平面圖，還有上世紀拍攝的珍貴圖片，在同類著作中少見。

05

《二十世紀藝術之書》

作者: [英] 費頓出版社

#純藝術

#藝術史

#藝術理論

《二十世紀藝術之書》是對二十世紀藝術的一個全方位記錄，是費頓出版社打造的“藝術之書”經典系列之一，也是目前最全的二十世紀藝術圖錄。

書中將500位藝術家按字母順序排列，每位藝術家都配有權威作品的彩色圖版，并附上文字闡明圖像和創作者的情況。書中的交叉引用幫助讀者建立藝術家之間的聯系。還包括有專業術語表及藝術運動術語表。最后的博物館和畫廊目錄列出了向公眾展出的作品，為讀者提供了快速進入藝術世界的通道。

06

《西方演出空間簡史》

作者: [英]大衛·懷爾斯

#戲劇設計

#空間設計

#舞臺設計

本書作者大衛·懷爾斯是英國戲劇學者，先后任教于倫敦大學皇家霍洛威學院、埃克塞特大學。在《西方演出空間簡史》中，他對西歐戲劇傳統中的演出空間進行了歷史描述。以一種廣泛的視野，認為戲劇活動既發生在作為“劇場”而設計的建筑中，同樣也發生在教堂、街道、酒館和畫廊。

懷爾斯追溯了從希臘羅馬直至當下的一系列不同的空間連續性，其中包括在標準的戲劇史中沒有涵蓋的領域。借鑒亨 利·列斐伏爾的文化地理學，本書將戲劇演出定義為特定社會結構的空間實踐。懷爾斯利用歷史材料來解決一個當前的緊迫問題：戲劇演出是在現代建筑師設計的、表面中性的“空的空間”中更好，還是在富有個性的“現成空間”中更好？

07

《森林、冰河與鯨》

作者: [日]星野道夫

#攝影

#人文

#地理

《森林、冰河與鯨》是生態攝影師、旅行作家星野道夫生前最后一部作品，曾連載于《家庭畫報》，后因作者在堪察加半島遭遇棕熊襲擊，不幸離世，戛然而止。這部夾雜著人類學田野筆記的趣味的圖文旅行手記，被星野道夫研究者譽為高峰和經典。

書中，他從阿拉斯加東南部開始，一路向北，跨過白令海峽，再向西，完成從阿拉斯加到西伯利亞，從美洲到亞洲的文化尋根之旅。途中，作者記錄下與部族長老的會面，以及找尋神話起源的經過，以及森林、冰河與鯨，三個關鍵詞串聯起一個永恒的主題——時間。回到洪荒，從自然中獲得直覺與領悟，堅持不懈地用照片與文字去表現真理，以體驗和溫度，得到幸福。

08

《雕塑的故事》

作者: [英]安東尼·葛姆雷 / [英]馬丁·蓋福德

#純藝術

#雕塑

#藝術史

雕塑是什么？雕塑可以調動人的身體，甚至操控人的身體，進而通過身體來影響人的思想。雕塑是一種行之于物的思維方式。

《雕塑的故事》的作者雕塑家安東尼•葛姆雷和藝術史學者馬丁·蓋福德圍繞關于造型藝術的十八個主題，展開了一場關于“雕塑是什么”對話。在這本圖文對話集中，回顧了史前時代至今的人類造型史，涵蓋了出自部落巫師、無名工匠、偉大的雕塑家，直至當紅藝術實踐者等創造者之手的藝術杰作。本書的探索突破了所謂 "雕塑 "的傳統邊界，探討巫術、儀式和舞蹈，也會暢談那些由光線、人的行為以及虛空構成的作品。

09

《幸福的都市棲居》

作者: [加]查爾斯·蒙哥馬利

#城市規劃

#建筑設計

#環境設計

這本書通過呈現迪拜、紐約、倫敦、巴黎、溫哥華、哥本哈根等大都市的風貌和變遷，還有南太平洋和南美邊陲的小村落如何在村民的古老智慧下生機盎然的例子，縱覽現代城市的百年發展史，以闡述好的建筑及環境設計應該是什么樣的。

為什么現代都市的物質條件空前優渥，幸福指數卻未隨之提高？種種窘況正在引起世界多座都市的重視和反思。作者考察了世界各地的建設教訓和可喜變化，以環境規劃及心理學的思路論證了城市設計的緊要性，從區劃規定、節能減排等宏觀考慮，至紅綠燈間隔、道路寬窄、公園的體量和密度、怎樣讓社區具備真實的公共空間等技術細節，都會對人的生活有顯著影響。

以上就是主頁菌推薦的9本好書

希望能給你的書架一些靈感~

今年你看了哪些好書？

歡迎在評論區與我們分享