戲服設計 | 為戲而生，亦真亦幻

一部好的電影或戲劇

需要好劇本、好導演和好演員的高手過招

同時還有音樂、攝像、道具等各方面的配合

除此以外，還有一個“隱秘而偉大”的元素

雖然不引人注意卻至關重要，那就是：

 “戲服” 

《贖罪》中凱拉奈特莉一襲翡翠般的綠裙

是電影戲服史中的經典

演員的戲服

不僅能夠反映故事發生的背景時代

更能在細節處展示出人物的性格

「戲服設計」因為使用場景的特殊性

在國外藝術院校常常是一個獨立的專業

那戲服設計為誰服務？

這個專業學習什么？

戲服設計在國內的就業前景如何？

今天，和主頁菌一起走進如夢似幻的

“ 戲服設計專業 ”

圖片來源于網絡

為戲而生的服裝

戲服設計中的“戲”，可以包括：電影、電視劇、舞臺劇、話劇、舞蹈、戲曲......甚至是游樂園里的角色人物。

“每一件戲服的設計師都要擔負著讓故事中的角色變得栩栩如生的重要職責，戲服設計就在于創造獨一無二的人物。”

圖片來源于網絡

戲服設計師不僅要在角色設定、劇情發展、燈光舞美等因素中尋求平衡，連所用服裝材質都需要仔細推敲。一位優秀的戲服設計師更像是大隱于幕后的主宰者，用服裝賦予原本虛構的角色真實而鮮活的生命力。

《小婦人》

美國電影《小婦人》在第92屆奧斯卡頒獎典禮上獲得了最佳服裝設計獎，設計師杰奎琳·杜蘭用色彩及服裝樣式區別四個女兒的性格讓人印象深刻。二姐喬是作家，假小子，最不墨守成規，所以她的服裝沒有緊身胸衣，更能在行動上自由自在，而顏色也選擇堅毅且中性化的紅色和靛藍色。“我創建了一個情緒板，研究了很多年代精確的繪畫，以獲得對那個時代的感覺。" 

《小婦人》

一個演員可以跨越扮演國王和乞丐，除了需要優秀的演技，戲服在其中會起到改頭換面的作用，更能給觀眾直接的代入感。

在NTLive版的《弗蘭肯斯坦》中，“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇和約翰尼·李·米勒交替出演科學家弗蘭肯斯坦和他創造出來的怪物。“破衣爛衫”與“西裝革履”兩套戲服的對換，讓造物者和被造者之間同時產生對立與共通，角色在外表上呈現出了反差，卻隱秘地展示出了情感中的藕斷絲連。

本尼飾演怪物（左），米勒飾演科學家（右）版本

米勒飾演怪物（左），本尼飾演科學家（右）版本

戲服設計學什么？

戲服設計要求設計師同時具備對戲劇的分析理解能力，以及服裝設計與制作的技能。

以英國伯明翰城市大學的戲服設計本科為例。第一年以基礎為主，將首先學習時尚設計理論及制作工藝，包含CAD、時尚插畫、時尚速寫、造型及攝影。除此以外，還將進行藝術與設計及戲劇的理論研究。

圖片來源于BCU

第二年，將進入更專業進階的階段。學生將參與實踐項目。學校會提供與伯明翰皇家芭蕾舞、皇家莎士比亞劇團、天使服裝公司（曾為《布達佩斯大飯店》提供服裝）等知名劇團或公司的實習機會。

第三年，積累了學術與實踐經驗之后，學生將選擇自己感興趣的方向，完成整個系列的戲服設計。從前期的深度調研、草圖繪制、動手實驗、最終呈現，真正掌握戲服設計的專業技能。

圖片來源于BCU

 

 更多提供戲服設計專業的院校：

英國：

• 溫布爾頓藝術學院

• 倫敦時裝學院

意大利：

• 羅馬美術學院

美國：

• 耶魯大學

• 加州藝術學院

• 加州大學洛杉磯分校

• 卡內基梅隆大學

• 紐約大學

• 薩凡納藝術與設計學院

戲服設計國內就業

國內文藝市場隨著消費升級正不斷擴大，越來越多的年輕人在周末或下班后，愿意為電影、話劇、舞劇、音樂劇等表演藝術買單。

舞劇《永不消逝的電波》中舞者的旗袍讓人難忘

不僅是線下演出，網劇等線上影視藝術也在不斷增加受眾，特別是高品質作品。因此未來幾年對高質量、有經驗的戲劇設計及造型人才的需求將大幅提升。

畢業于倫敦時裝學院的Kay Kwok設計的

莫文蔚巡回演唱會舞者服裝造型

除了舞臺與影視藝術，戲服設計專業畢業后，還有機會進入更多行業，例如樂園演職人員服裝設計、明星演唱會造型等等，因為服務對象不同，相對服裝設計的畢業生，戲服設計師能更快速地“用服裝講故事”，特別是在國外有過戲服設計經驗的學生，將更好地投入這個同時需要戲劇理論積淀及設計創作效率的行業。