導(dǎo)言

AIVA Gallery

本篇匯整2025年8月/9月各大洲當(dāng)代首飾動態(tài)，試圖勾畫出一幅實時流動的當(dāng)代首飾世界地圖，觀者雖未必能親臨，卻能感受到無形而強大的勢能。

美洲

Around America

Things Unsaid. A collaboration between Pistachios Gallery and Precious

未言明之事

美國 / 芝加哥

日期：2025.08.14 - 10.26

時間：周一至周五10:30 - 18:30，周六10:30 - 18:00，

周日12:00 - 17:00

地點：Pistachios

地址：716 N Wabash Ave, Chicago IL 60611, United States

那些未言明之事，如何以有形的方式呈現(xiàn)？

我們?nèi)绾瓮ㄟ^創(chuàng)作來延伸物質(zhì)的聲音？

形而上學(xué)在何處影響著珠寶的語言？

2025 Graduate Exhibition

2025畢業(yè)展

美國 / 巴爾的摩

日期：2025.08.15 - 09.26

地點：Baltimore Jewelry Center

地址：10 E North Ave Suite 130, Baltimore, MD 21202, United States

巴爾的摩珠寶中心榮幸地舉辦第二屆年度畢業(yè)生作品展，展出近期完成正規(guī)教育的新興珠寶師和金屬工匠的創(chuàng)新作品。此次年度展覽旨在展現(xiàn)該領(lǐng)域新一代人才的深度、廣度和創(chuàng)造力，并展現(xiàn)塑造當(dāng)代珠寶和金屬加工工藝的多元而充滿活力的實踐。參展藝術(shù)家來自國內(nèi)外，由巴爾的摩珠寶中心十人展覽委員會甄選而出。

Amour by Peter Schmid of Atelier Zobel

愛

美國 / 圣達菲

日期：2025.08.01 - 08.31

時間：周一至周日11:00 - 17:00

地點：Patina Gallery

地址：131 West Palace Avenue, 87501 NM, Santa Fe, United States

Peter Schmid

Earrings: Amber and Carnelian Earrings, 2025

24K, 22K & 18K yellow gold, sterling silver, amber, carnelian, white diamonds, 0.32 total carat weight

From series: Amour

Photo by: Patina Gallery

每件作品都講述著一段大膽的愛情故事，由技藝精湛的工匠精心雕琢而成。

Don't Touch by Gerd Rothmann

別碰

美國 / 哈德遜

日期：2025.08.23 - 09.21

時間：周一、周四至周日11:00 - 17:00

地點：Ornamentum

地址：506 Warren St, Hudson, NY 12534, United States

Gerd Rothmann

Necklace: Primavera, 2023

Gold, chain of blackened silver

《Don't Touch》展示了 Gerd Rothmann 的最新作品，探索了半個多世紀以來珠寶與佩戴者皮膚之間的親密、直接關(guān)系。

Architecture of Grace

優(yōu)雅的建筑

美國 / 萊諾克斯

日期：2025.08.29 - 10.19

時間：周三至周六11:00 - 17:00

地點：Sienna Patti

地址：80 Main St, Lenox, MA 01240, United States

莉莉選擇的材質(zhì)——珠子，承載著人類裝飾史上最悠久的歷史之一。穿孔的貝殼和寶石在數(shù)萬年前就被交易和佩戴，是最早可隨身攜帶的身份和記憶標志之一。幾千年來，珠飾逐漸成為一種世界性的語言。在古代近東，一串串硬石象征著等級和虔誠；在文藝復(fù)興和巴洛克時期的歐洲，玻璃制造中心完善了將二氧化硅轉(zhuǎn)化為色彩和光芒的技術(shù)；在非洲和美洲，進口的歐洲珠子融入現(xiàn)有的傳統(tǒng)，產(chǎn)生了新的交流模式和意義。到了十九世紀，黑玉和玻璃珠塑造了維多利亞時代的輪廓（從喪葬珠寶到奢華的緊身胸衣），而微珠刺繡將圖像轉(zhuǎn)化為可穿戴的掛毯。二十世紀讓珠子走向了現(xiàn)代：二十世紀二十年代的長項鏈隨著身體的運動而擺動；高級定制時裝屋在珍貴的寶石和玻璃之間流暢地切換；中世紀的設(shè)計師們探索了塑料、鋁和珍珠的結(jié)合；20世紀60至70年代的工作室珠寶運動則重新定義了手工和原創(chuàng)性。在這段漫長的創(chuàng)作歷程中，莉莉的成就并非在于重復(fù)歷史的影響，而是將其經(jīng)驗、結(jié)構(gòu)、韻律以及無數(shù)小單元的親密觸感提煉成一種當(dāng)代的建筑語言。

歐洲

Around Europe

Panic Room by Marie-Caroline Locquet at the A-Galerii Vault

恐慌室

愛沙尼亞 / 塔林

日期：2025.08.15 - 09.13

時間：周一至周五10:00 - 18:00

地點：A-Gallery

地址：Hobusepea 2, 10133, Tallinn, Estonia

法國藝術(shù)家 Marie-Caroline Locquet 的個展“PANIC ROOM”將于 2025 年 8 月 15 日至 9 月 13 日在 A-Galerii 展出。畫廊歷史悠久的步入式金屬保險庫將成為探索保護與危險之間界限的場所。

Companions: Jewellery Created by Alexander Blank

同伴

德國 / 普福爾茨海姆

日期：2025.07.25 - 10.05

時間：周二至周日10:00 - 17:00

地點：Pforzheim Jewellery Museum

地址：Jahnstrasse 42, 75173, Pforzheim, Germany

Alexander Blank

Brooch: Jackal, 2012

Perspex mirror, cardboard, silver

2 5/8 x 4 3/8 x 3 1/2

Photo by: Mirei Takeuchi

對亞歷山大·布蘭克而言，創(chuàng)作珠寶是一種反思人、探索超越傳統(tǒng)的視角以及講述故事的方式。“同伴” 展覽中展出的作品，包括近期創(chuàng)作的作品，都以其材料引人入勝的美感為特色。這位珠寶藝術(shù)家將形狀和色彩融合，為佩戴者的身體構(gòu)成抽象的圖案，其作品是他生活世界的視覺鏡像。作品光滑的表面掩蓋了實際的制作過程，也就是說，亞歷山大·布蘭克如同雕塑家一般，他的許多作品都是用這種材料雕刻而成。

Von der Sprache der Steine at Villa Bengel

來自石頭的語言

德國 / 伊達爾－奧伯施泰因

日期：2025.07.04 - 10.19

時間：周二至周日10:00 - 17:00

地點：Villa Bengel

地址：Wilhelmstra?e 44, 55743, Idar Oberstein, Germany

Milena Naef

Photograph: Fleeting Parts, 2016

Stone

特里爾大學(xué)很高興邀請您參加 Von der Sprache der Steine 展覽的開幕式，這是 Idar-Oberstein schmückt sich 展覽計劃的一部分！

Maritim by Doerthe Fuchs

海洋

瑞典 / 斯德哥爾摩

日期：2025.08.29 - 09.27

時間：周二至周五11:00 - 18:00，周六11:00 - 15:00

地點：Platina

地址：Tegnérgatan 4, 113 58, Stockholm, Sweden

Doerthe Fuchs

Necklace: Ocean, 2018

Silver galvanized, Mirrorglas

Photo by: Doerthe Fuchs

“海洋”展覽展現(xiàn)了人們對海洋的深厚熱愛。在這里，我們可以看到形態(tài)各異的魚類、為紀念海上遇難者而制作的音樂盒，以及各種船只。

Drip Drop by M?rta Mattsson

滴落

瑞典 / 厄斯特松德

日期：2025.08.28 - 10.04

時間：周三至周五10:00 - 15:00，周六12:00 - 16:00

地點：Galleri Smedjan

地址：Postgr?nd 17, 831 34 ?stersund, Sweden

M?rta Mattsson

Brooch: Turquoise drop, 2025

Cicada, lacquer, reconstructed turquoise, resin, crushed lava rock, powder-coated stainless steel, silver

嘩啦！一滴淚珠落在我手中的作品上。淚水承載著悲傷的重擔(dān)，也承載著解脫的輕松。我喜歡這種二元性，一滴淚水既能承載快樂，也能承載悲傷。我經(jīng)常在作品中探索對比：兩種截然相反的情緒碰撞融合。

The Value of Nothing

虛無的價值

荷蘭 / 瑪麗亞海德

日期：2025.08.09 - 09.13

時間：周五至周六11:00 - 18:00

地點：Galerie Door

地址：Versantvoortstraat 1, 5464 TL, Mariaheide, The Netherlands

Caroline Thomas

Brooch: Value of Nothing, 2025

brass, glue, metallic powder, patina

6,5 x 8,5 x 2 cm

作為一名藝術(shù)家，我常常在憤世嫉俗和感傷之間徘徊，這兩種狀態(tài)在當(dāng)今世界都并不被推崇，但我卻依然沉浸其中。

這些作品探索了價值的概念，我們?nèi)绾卧u價自己、如何評價他人、如何評價物質(zhì)、如何評價周圍環(huán)境，以及我們每天所做的所有價值判斷。

我們無時無刻不在賦予事物價值，以無數(shù)種方式量化和分層物件、情感和體驗。人類是等級森嚴的，而某些價值觀，例如黃金和幸福，始終占據(jù)著價值鏈的頂端，令人向往、令人向往，但往往難以企及。

通過每一件作品，我都在玩味并認知它們各自的價值：它們的概念價值、物質(zhì)部分的價值以及它們在市場中的價值。

Beppe Kessler at Holy Shit - Art on a changing landscape

變遷景觀中的藝術(shù)

荷蘭 / 阿帕多恩

日期：2025.06.09 - 11.30

時間：周二至周六10:00 - 17:30，周日11:00 - 17:00

地點：CODA Museum

地址：Vosselmanstraat 299, 7311 CL Apeldoorn, The Netherlands

Beppe Kessler

Brooch: No bullets but rabbits, 2025

Alpaca, wood, acrylic paint, rabbit droppings

6.7 x 6.7 x 1.8 cm

Photo by: Tom Haartsen

2025年6月9日至11月30日，CODA博物館將舉辦“Holy Shit——變遷景觀中的藝術(shù)”展覽。在這場適逢其時的展覽中，藝術(shù)家米拉·范·祖?zhèn)?(Milah van Zuilen)、貝佩·凱斯勒 (Beppe Kessler) 和耶倫·瓊格琳 (Jeroen Jongeleen) 以及CODA博物館館藏的精選作品，將氮危機對費呂沃 (Veluwe) 自然環(huán)境的影響展現(xiàn)得淋漓盡致。展覽對當(dāng)今最緊迫的生態(tài)挑戰(zhàn)之一進行了引人入勝且富有詩意的反思。

The 21st Silver Triennial at DIVA: an International Perspective on Contemporary Silver

當(dāng)代銀器的國際視角

比利時 / 安特衛(wèi)普

日期：2025.07.04 - 09.30

時間：周一至周二，周四至周日10:00 - 18:00

地點：DIVA Museum

地址：Suikerrui 17-19, 2000 Antwerp, Belgium

Iris Hummer

Object: Camera Obscura, 2024

925 silver, 585 gold, rock crystal, linen cord

8.7 x 5.5 x 4.3 cm

自7月4日起，DIVA將展出第21屆銀器三年展的67件入選作品。這項由德國金匠協(xié)會和哈瑙德國金匠之家聯(lián)合舉辦的國際競賽及巡回展覽，每三年匯聚當(dāng)代銀器工藝的精髓。

Beest

獸

比利時 / 根特

日期：2025.08.24 - 09.27

時間：周四至周五13:30 - 18:00，周六11:30 - 18:00

地點：Galerie Pont & Plas

地址：Hooiaard 6, 9000 Gent, Belgium

三位比利時藝術(shù)家和三位愛沙尼亞藝術(shù)家的群展。

他們被問到：“BeEst”這個詞在你心中喚起了什么？或者說，身為比利時人或愛沙尼亞人是什么感覺？典型的比利時人或愛沙尼亞人是什么樣的？快來展覽現(xiàn)場尋找答案吧。

Present by P?l Vigeland and Beginning, Becoming by Daniela Bergschneider

雙展

挪威 / 奧斯陸

日期：2025.08.07 - 09.14

時間：周二至周五12:00 - 17:00，周六至周日12:00 - 16:00

地點：Format Oslo

地址：R?dhusgata 24, 0151 Oslo, Norway

奧斯陸格式藝術(shù)節(jié)將舉辦三場展覽，展覽將持續(xù)到 2025 年 9 月 14 日。開幕式將于 8 月 7 日星期四下午 6 點舉行，藝術(shù)史學(xué)家兼策展人 Jorunn Veiteberg 將致開幕詞，歡迎您前來參加。

大洋洲

Around Oceania

Helen Britton | The Story So Far

迄今為止的故事

澳大利亞 / 悉尼

日期：2025.08.28 - 10.01

時間：周三至周六11:00 - 18:00

地點：Stanley Street Gallery

地址：1/52 -54 Stanley Street, Darlinghurst, Sydney, Australia

Helen Britton

Freaked Out Crying Weeder

Photo: Eisel Dirk

《迄今為止的故事》以這篇攝影散文為起點，構(gòu)建了一幅連接過去與現(xiàn)在的影像網(wǎng)絡(luò)。作品探討了鄉(xiāng)村女性豐富而復(fù)雜的世界，探討了海倫早年在澳大利亞經(jīng)歷的那段充滿創(chuàng)造力與節(jié)儉的歲月，探討了失去的可能性，以及殖民時期的過去與現(xiàn)在，而殖民時期至今仍深陷困境。展覽將展出繪畫、裝置、珠寶、素描和物品等新作，同時還將首次展出攝影作品《我的教母之家》。

Ocean Inspired Porcelain

海洋風(fēng)格瓷器

澳大利亞 / 悉尼

日期：2025.08.28 - 10.01

時間：周三至周六11:00 - 18:00

地點：Stanley Street Gallery

地址：1/52 -54 Stanley Street, Darlinghurst, Sydney, Australia

陶瓷藝術(shù)家喬·維多利亞 (Jo Victoria) 的靈感源自新南威爾士州南海岸被潮水沖刷上岸的風(fēng)化表面、破碎的貝殼和骨頭。這些物件上鐫刻著故事和地點，而她的雕塑作品則以無釉瓷器的潔白、半透明、脆弱與堅韌，展現(xiàn)了這些曾經(jīng)鮮活的生命。

近期許多作品均采用海灘上發(fā)現(xiàn)的天然材料，浸入瓷器中，燒制后僅留下一絲痕跡。這些作品將腐朽視為生命之美的一部分。

在這個裝置中，喬想要捕捉她所居住的地區(qū)、透過班克西亞森林的光線和海灣上空翻滾的海霧。

Whakahokihoki: Jewellery from the Dowse Collection

回歸

新西蘭 / 下哈特

日期：2025.08.02 - 2026.02.15

時間：周二至周日10:00 - 17:00

地點：The Dowse Art Museum

地址：45 Laings Road, Hutt Central, Lower Hutt 5010, New Zealand

Stevei Houkāmau

He Kākano Ahau, 2024

Whakahokihoki 的意思是“回歸”——這個名字恰如其分地展現(xiàn)了這場展覽，展出的藏品或曾遠赴異地，或近期才被納入我們的收藏，正等待著首次公開亮相。這不僅僅是一場展覽；更是一次重聚，一次回歸，也提醒我們，即使是珠寶，也能擁有地域感。

亞洲

Around Asia

Shenkar Jewelry Design Degree Show 2025

2025年申卡首飾設(shè)計畢業(yè)展

以色列 / 拉馬特甘

日期：2025.08.07 - 08.16

時間：周一至周四、周日10:00 - 22:00，周五10:00 - 13:00

地點：Shenkar College of Engineering, Design and Art

地址：Anna Frank 12, Ramat Gan, Israel

過去的學(xué)年，無論從哪個角度看，都和前一學(xué)年一樣動蕩不安、充滿挑戰(zhàn)。我們再次向新畢業(yè)生致敬，感謝他們在面對挑戰(zhàn)時展現(xiàn)出的韌性、靈活性和毅力，感謝他們克服重重困難，完成學(xué)業(yè)，發(fā)揮才華，并呈現(xiàn)出與申卡爾珠寶設(shè)計系相稱的、深入、高質(zhì)量、卓越的項目。

- Fin -

本期撰稿：Joyce Wang

Yiga Wang