【BCU院長講座回顧】從搖滾樂手到時尚教父:做真實的自己,才是最高級的創作
3月12日,伯明翰城市大學珠寶、時裝與紡織學院院長Lee Lapthorne現身BCU中國預科中心,帶來主題為“Being Your Authentic Self”的精彩講座。
作為國際時尚界的先鋒人物,Lee以親身經歷詮釋“真實自我”的力量,并分享了伯明翰城市大學如何賦能學生成為未來行業領袖。
Lee Lapthorne
伯明翰城市大學珠寶、時尚與紡織學院院長
On|Off展示平臺創始人兼總監
跨領域學者與藝術家
國際品牌戰略顧問
從搖滾樂手到時尚教父
一場反叛者的職業進化論
作為英國時尚界公認的“鬼才推手”,Lee的職業生涯始于一場搖滾冒險。學生時代的他曾與樂隊成員混跡伯明翰地下音樂圈,甚至參與全球知名樂隊Sweet的MV制作。這段經歷讓他深刻意識到:“藝術從無邊界,跨界才是常態”。
為Jessie J打造的時尚形象
Lee曾合作過的品牌
倫敦時裝周的幕后操盤手
用“反叛”定義潮流
2002年,Lee創立先鋒平臺 On|Off ,成為倫敦時裝周最受矚目的“時裝民主化試驗場”。
他拒絕傳統秀場,以"停車場時裝劇場"顛覆倫敦時裝周傳統秀場邏輯。這里不僅是Gareth Pugh(Lady Gaga御用設計師)的首秀陣地,更孵化出充氣雕塑時裝先驅Jack Irving、元宇宙織物設計師Lina Kova等新一代顛覆者。
真正的創造力從不遵循規則。
——LeeLapthorne
Lee曾策劃全球首場“元宇宙時裝秀”,讓虛擬與現實模特同臺;與日本藝術家 Azim Haidaryan 合作拍攝“死亡美學”大片,在倫敦植物園引發公眾圍觀;甚至因AI版權爭議,險些被“時尚女魔頭”Anna Wintour起訴…… 每一次爭議,都在改寫行業規則 。
BCU
培養“不被AI取代”的創意大腦
作為BCU珠寶、時裝與紡織學院院長,Lee主導三大革新:
數字工匠培養體系 :學院擁有全英頂尖的印染工坊、數字刺繡設備,同時開設元宇宙設計、AI藝術實驗課程。
循環設計工坊 :校內“植物染料花園”與伯明翰植物園合作,實現從茜草種植到廢棄織物酶解的全流程實踐,學生作品進入Pentatonic的"材料銀行"商用系統。
商業實戰 :實現從課堂到國際秀場“零時差”躍遷。BCU將“產業基因”深植教學體系,構建起橫跨奢侈品、科技、傳媒的全球合作網絡。
頂奢品牌聯名孵化:與 Burberry 聯合開發可持續面料、為Paul Smith設計限量配飾系列、參與Ted Baker季度櫥窗企劃,學生作品可直接進入Harrods、Selfridges等頂級買手渠道;
四大時裝周直通車:優秀畢業作品可登上倫敦畢業生時裝周主秀場,近三年已有37件作品被V&A博物館、莎士比亞故居國際信托基金永久收藏;
跨國產學研實驗室:與卡地亞共建珠寶數字化工坊、和蘋果合作開發AR虛擬試戴系統,學生可深度參與LVMH集團鐘表研發項目(如寶格麗超薄機芯創新)。
近五年校友中,可持續時尚先鋒Rhys Ellis主導的循環經濟項目已落地Selfridges、Nicce、Pentatonic等品牌,其開發的“廢金屬再禮服”被《VOGUE》英國版評為“2023年度十大可持續設計”;幾何印花女王Emma Shipley創立的同名品牌通過Dover Street Market、LN-CC等頂尖渠道登陸全球200+買手店。
據BCU 2024年就業報告顯示,學院憑借94.2%的就業率連續三年穩居全英藝術院校TOP3,其中超20%校友進入LVMH集團、開云集團等全球百強時尚企業。
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